
作者|Vicky
「好莱坞也要做短剧( jù)了!」
从两个月前迪士尼宣( xuān)布将中国短剧出海平台( tái) DramaBox 纳入其内容孵化「加速器( qì)」成员,并宣布未来将与迪( dí)士尼旗下多个内容部门( mén)展开合作开始,「好莱坞要( yào)下场做短剧」的消息就在( zài)业内满天飞。
10 月,福斯娱乐( lè)宣布投资乌克兰短剧公( gōng)司 Holywater,并计划为其旗下短剧( jù)平台 MyDrama 制作 200 多部竖屏短剧( jù);美国当红的 AI 视频生成平( píng)台 Cineverse 也宣布投入资金成立( lì)短剧工作室 MicroCo,并邀请曾任( rèn)迪士尼、米高梅等好莱坞( wù)大厂的高管担任 CEO;米拉麦( mài)克斯 CEO Bill Block 也联合合伙人成立( lì)专注犯罪题材的短剧平( píng)台 GammaTime,拉来的投资名单里甚( shèn)至出现了「网红名流」金 · 卡( kǎ)戴珊。
从这些动作来看,短( duǎn)剧出海似乎正在进入一( yī)个「全球对决」的新阶段。
然( rán)而,当我们采访了专注于( yú)北美短剧市场的 Storypod 工作室( shì)后,两位编剧柏杨和赵金( jīn)铭却提供了不同的业内( nèi)观察视角。
「好莱坞确实在( zài)关注短剧,但还谈不上入( rù)局。真正的投入、体系建设( shè)和创作,都还没开始。」
换句( jù)话说,在喧嚣的资本动作( zuò)背后,好莱坞依然处于「围( wéi)观状态」。但这并不意味着( zhe)做内容出海的编剧们暂( zàn)时还能喘口气,事实上,射( shè)向短剧的箭已经被架在( zài)了好莱坞的弦上,什么时( shí)候都有可能发出,这就意( yì)味着,更严峻的挑战才刚( gāng)刚开始。


正在观望的好莱( lái)坞,看到了「钱」,还没看懂「剧( jù)」
好莱坞对短剧产生兴趣( qù)的原因非常简单:钱。
以 ReelShort 为( wèi)代表的中国短剧平台,在( zài) 2022 年初期,还只是进行少量( liàng)投入,但随着市场扩张、制( zhì)作渠道成熟与付费体系( xì)建立,资本的投入逐年增( zēng)长,到 2025 年,短剧行业已变成( chéng)了十亿美元的产业。
与此( cǐ)同时,DramaBox、TikTok、Kwai 等平台频频跑出爆( bào)款,部分短剧在海外的观( guān)看量甚至超过同档期的( de)热门长剧,有些单条剧情( qíng)剪辑在 TikTok 上动辄破千万播( bō)放,远超传统影视。
这种「低( dī)成本、快变现、高增长」的商( shāng)业产品,终于吸引了好莱( lái)坞的关注。尤其是在 2023 年经( jīng)历编剧工会和演员工会( huì)双重罢工、大量剧集停摆( bǎi)之后,短剧这一新兴产品( pǐn),对于现在的好莱坞而言( yán),无疑是一块可以重新激( jī)活内容产能的「新金矿」。
然( rán)而,在美编剧柏杨和赵金( jīn)铭都强调:「尽管好莱坞已( yǐ)经闻到味道,目前却依然( rán)停留在观望和试探阶段( duàn)」。
尽管多家大厂都在做市( shì)场调研,但就以目前宣布( bù)成立短剧工作室的 MicroCo 为例( lì),虽然高管背景亮眼,却尚( shàng)未真正推出作品,而迟迟( chí)没有大规模铺开的原因( yīn)也非常简单:他们只看到( dào)了钱,但还没搞懂短剧「怎( zěn)么成立」。

出海短剧依托的( de)是中国互联网驱动的「算( suàn)法+爽感」体系,由于需要让( ràng)故事内容服务于点击率( lǜ)、留存与转化,所以有三秒( miǎo)反转、强剧情钩子、爽点密( mì)集、人物功能化的元素。而( ér)好莱坞已走过堆爽点阶( jiē)段,进入「内容+剧作」体系,故( gù)事内容以讲逻辑、讲动机( jī)、讲人物弧光为核心,即便( biàn)形式从横屏换到竖屏,但( dàn)许多中国短剧在老牌影( yǐng)视人看来「节奏快但动机( jī)薄」、「流程刺激但情绪空洞( dòng)」。这也是导致好莱坞虽然( rán)认可短剧的商业成绩,但( dàn)对「爽感堆砌」的叙述内容( róng)还持保守态度的重要原( yuán)因。
正因如此,编剧柏杨判( pàn)断:「好莱坞如果下场,一定( dìng)不会复制中国的模式,而( ér)是会走出自己的路径。」
首( shǒu)先,他们会从竖屏形式本( běn)身挖掘全新的叙事媒介( jiè)。由于竖屏更贴近手机端( duān),更强调面部、细节与私密( mì)空间的展示,这就意味着( zhe)创作、拍摄和剪辑思维都( dōu)必须大幅调整。其次,好莱( lái)坞需要研究被横屏长内( nèi)容丢掉的那部分观众需( xū)要什么。当代年轻人不愿( yuàn)看长剧,是因为审美习惯( guàn)变了,他们想看更短、看快( kuài)的视频,但并不等于他们( men)只接受「爽」感,这意味着好( hǎo)莱坞要从竖屏里寻找更( gèng)真实、更生活化、更具情感( gǎn)密度的新内容。最后,好莱( lái)坞大概率还会先拿出他( tā)们的「看家本事」,包括 Medical dramas ( 医疗( liáo)剧)、Crime dramas (犯罪剧)等不同类型在( zài)内的 Procedural(类型单元剧),或 Sopay Romance ( 肥皂( zào)爱情剧)和 Sitcoms ( 情景喜剧)等经( jīng)过几十年验证的故事类( lèi)别,很可能会成为他们改( gǎi)编成竖屏叙事的第一批( pī)作品。

编剧赵金铭认为,「好( hǎo)莱坞的短剧如果成形,内( nèi)容上可能也会吸收到受( shòu)教育程度更高的观众群( qún)体。」而柏杨也补充道,「短剧( jù)最大优势在于对投资人( rén)友好」。由于少量的投入就( jiù)可能换来成倍回报,所以( yǐ)只要好莱坞的第一批样( yàng)本成功,那么后续制作预( yù)算和类型宽度都会迅速( sù)扩张。
两位编剧都敏锐感( gǎn)受到,在与好莱坞工作室( shì)的沟通中,他们非常认可( kě)「中国创作者打造了一个( gè)有效市场」,却对「短剧本身( shēn)的叙事模板」持保守态度( dù)。换句话说,好莱坞已经看( kàn)到眼前这座「流量池」,但如( rú)何让池子里的水稳定流( liú)动、不断涌入,他们还没找( zhǎo)到核心「钥匙」。
与此同时,短( duǎn)剧对于好莱坞而言还有( yǒu)另一大阻力:「试错成本与( yǔ)创作文化」。好莱坞成熟的( de)写作与制作体系强调前( qián)期打磨、工会规则与高制( zhì)作标准,而短剧的生命力( lì)恰恰来自快速试错、迭代( dài)内容、适配算法。这也解释( shì)了为什么一些好莱坞高( gāo)层宁愿先做小规模投资( zī)或并购已有平台、观察用( yòng)户表现,而不是立即全面( miàn)自建短剧流水线。他们还( hái)在寻找一套既能留住用( yòng)户又能符合自身工业节( jié)奏的方法。
因此在当前阶( jiē)段,真正懂竖屏语法、懂爽( shuǎng)点构造、懂用户心理、懂反( fǎn)转节奏的依然是从国内( nèi)生态中一路摸爬滚打出( chū)来的那批创作者,而他们( men),恰恰在这场「全球短剧赛( sài)跑」的起跑线上占据了最( zuì)先发的位置。


出海编剧:机( jī)会与焦虑并存的「过渡期( qī)」
短剧出海的这几年,从北( běi)美到东南亚、从欧洲到中( zhōng)东,出海者们陆续在全球( qiú)设立工作室、跑出多个爆( bào)款内容,也培养出一批既( jì)熟悉互联网爽点公式、又( yòu)了解本地审美偏好的双( shuāng)语创作者。某种意义上,正( zhèng)是中国创作者们将短剧( jù)这块蛋糕做大、做热,才让( ràng)好莱坞意识到潜力,有了( le)想「加入」的意愿。
因此,至少( shǎo)在当下阶段,中国团队在( zài)竖屏短剧领域依然握有( yǒu)实打实的「方法论话语权( quán)」。然而,这份领先并非绝对( duì)稳固,它更像一个时间红( hóng)利,谁都清楚这段窗口期( qī)不会无限持续,所以「机会( huì)」与「焦虑」同频出现。
一方面( miàn),好莱坞认可短剧的市场( chǎng)价值,却无法完全理解出( chū)海短剧的内容模板。他们( men)想研究成功逻辑,却常常( cháng)对「霸总爽文式叙事」感到( dào)困惑。正如柏杨回忆的那( nà)样:「每一次对话开启,对方( fāng)都会问:为什么这样的东( dōng)西会有人看?你觉得这个( gè)东西是对的吗?」这种文化( huà)隔阂不仅是趣味差异,更( gèng)是底层叙事逻辑的不同( tóng)。
另一方面,短剧编剧的专( zhuān)业结构,在「出海」后也暴露( lù)出更多挑战。柏杨提到好( hǎo)莱坞剧集体系高度成熟( shú):「编剧往往同时具备编剧( jù)+制片的双重技能,承担着( zhe)创作中的核心角色。」但在( zài)目前的短剧生态里,编剧( jù)更多被定义为「内容执行( xíng)者」,由于大量项目来自网( wǎng)文改编,所以叙事结构依( yī)靠互联网环境中沉淀出( chū)的「爽点公式」,编剧们就更( gèng)像流水线上的高效工种( zhǒng),只需要在固定内核上不( bù)断套皮即可。但对于当下( xià)的好莱坞而言,他们尚未( wèi)形成相同的「万用模板」,这( zhè)就进一步拉大了彼此之( zhī)间的创作落差。

而摆在所( suǒ)有出海编剧面前最大的( de)阻碍,无疑是那座永远移( yí)不走的「大山」。
即便柏杨有( yǒu)好莱坞从业经验,但每一( yī)次的合作仍然充满挑战( zhàn):「我可以和他们看同一部( bù)作品,但对一个不是在那( nà)个文化中长大的编剧来( lái)说,想完全以当地人的视( shì)角创作,非常难。举个例子( zi),同样的母题,落地方式完( wán)全不同,国内的真假千金( jīn),搬到美国可能就变成了( le)灰姑娘」,文化差异、叙事思( sī)维、语言障碍、经验认知的( de)差异,会在实际创作中层( céng)层叠加,使得中国编剧想( xiǎng)在欧美市场真正占据主( zhǔ)导权,需要面临比在国内( nèi)更高的门槛。
更大的焦虑( lǜ)来源还有行业本身正在( zài)经历的巨变。
短剧出海的( de)热潮恰好「赶上」了 2023 年好莱( lái)坞长达 148 天的大罢工。大量( liàng)剧集停摆、制作链条被切( qiè)断,传统影视产能收缩,都( dōu)为短剧腾出观众与商业( yè)注意力,但同时也让许多( duō)原本在美剧行业工作的( de)成熟编剧开始寻求新的( de)创作与变现途径。
于是大( dà)量原本在美剧行业工作( zuò)的编剧开始涌入短剧领( lǐng)域,他们有优秀作品的从( cóng)业经验、经过好莱坞的系( xì)统训练,还有「接地气」的创( chuàng)作方法论,短剧的快速迭( dié)代与高回报性,能在短期( qī)内为他们提供更多的创( chuàng)作空间与收入回报,他们( men)的加入天然会挤压新人( rén)编剧和出海编剧的生存( cún)空间。
更别提光速发展的( de) AI 技术。现如今,各类 AI 工具已( yǐ)能在剧本雏形、分镜、甚至( zhì)影像生成上提供快速样( yàng)本,这既降低了入场门槛( kǎn)、加速了内容产出,也让「中( zhōng)低段位」的创作者们面临( lín)被替代或被弱化的风险( xiǎn)。
多重压力下,短剧既变成( chéng)了经验丰富者的战场,也( yě)成为了对中下游创作者( zhě)的严苛试金石。而未来短( duǎn)剧行业的竞争标准,也将( jiāng)从「谁写得快」变成「谁写得( dé)更好」,从「套用爽感公式」变( biàn)成「提升作品竞争力」。
而这( zhè)对于夹在中美体系之间( jiān)的出海编剧而言,这就意( yì)味着他们必须从「够用」走( zǒu)向「优秀」,毕竟只有站到更( gèng)高段位,才有可能在下一( yī)轮全球化竞争中继续占( zhàn)据主导位置。

1 号结语
好消( xiāo)息,好莱坞还没来,坏消息( xī),好莱坞正虎视眈眈地等( děng)待。
现在的编剧出海,不再( zài)只是卷剧本和速度,更开( kāi)始卷思维和质量。
也许未( wèi)来好莱坞的加入,会在全( quán)球展开对竖屏短剧的博( bó)弈,从而汇入更多的新鲜( xiān)题材。若有一天,当「霸总」抵( dǐ)不过「恶霸」的时候,也许会( huì)激发更多出海编剧的创( chuàng)造力,从而创造出更加优( yōu)秀的作品。
届时,无论是「好( hǎo)莱坞」还是「坏莱坞」,无论那( nà)根蓄势待发的箭有没有( yǒu)被射出,无论它射向哪里( lǐ),对来自中国的编剧们来( lái)说,就都不重要了。

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